Wykrywacz akordów

Akordy durowane, molowe, zmniejszone, zwiększone, dominantowe septymowe, durowane septymowe, molowe septymowe oraz zawieszone. Detektor analizuje zawartość harmoniczną klatka po klatce i porównuje ją z szablonami akordów. Złożone jazzowe voicings lub akordy rozszerzone (9., 11., 13.) są upraszczane do najbliższego rozpoznanego typu akordu.

Sygnał audio jest przekształcany w chromagram — wykres przedstawiający energię każdej klasy wysokości dźwięku (C, C#, D…) w funkcji czasu. Algorytm dopasowujący porównuje profil wysokości dźwięku w każdej ramce czasowej ze znanymi szablonami akordów, aby znaleźć najlepsze dopasowanie. Filtr basowy usuwa zakłócenia z bębna basowego poniżej 130 Hz, które w przeciwnym razie zniekształciłyby analizę chromatyczną.

Tak. Wyniki są wyświetlane w postaci sekwencji akordów opatrzonej oznaczeniami czasowymi, pokazującej dokładnie, kiedy zaczyna się każdy akord. Możesz kliknąć dowolny akord na osi czasu, aby odsłuchać ten fragment nagrania.

Najlepsze wyniki uzyskuje się w przypadku pojedynczych instrumentów (fortepian, gitara) lub oszczędnych aranżacji. W przypadku gęstych, pełnych miksów dokładność spada, ponieważ nakładające się na siebie instrumenty powodują niejednoznaczność wysokości dźwięku. Aby uzyskać najlepsze wyniki w przypadku pełnego miksowania, należy najpierw przepuścić go przez narzędzie Stem Splitter i przeanalizować ścieżkę instrumentalną.

Progresja akordów wskazuje na tonację, ale do jednoznacznego określenia tonacji należy skorzystać z narzędzia Key Finder. Porównanie tych dwóch informacji pozwala uzyskać pełny obraz harmoniczny — w jakiej tonacji jest utwór oraz jaki stopień (I, IV, V, vi) reprezentuje każdy akord.

Nie. Całe przetwarzanie odbywa się na Twoim urządzeniu. Analiza chromagramu i dopasowywanie akordów odbywają się lokalnie — żadne dane nie są wysyłane na serwer.

Chromogram — redukcja materiału dźwiękowego do dwunastu klas wysokości dźwięku

Rozpoznawanie akordów rozpoczyna się od sprowadzenia sygnału audio do postaci chromagramu – reprezentacji, która pomija informacje o oktawach i zachowuje jedynie rozkład energii w obrębie dwunastu klas wysokości dźwięku (C, C#, D, D#, E, F, F#, G, G#, A, A#, B). Krótkotrwała transformacja Fouriera generuje widmo klatka po klatce; energia każdego przedziału jest przypisywana do odpowiedniej klasy wysokości dźwięku, niezależnie od oktawy. Wynikiem jest 12-wymiarowy wektor dla każdej klatki czasowej — rodzaj „odcisku palca” zawartości harmonicznej w danym momencie. Akord C-dur, zawierający nuty C, E i G, pojawia się jako energia skoncentrowana na tych trzech klasach wysokości dźwięku; akord A-moll wykazuje energię na A, C i E. Różne inwersje, ułożenia i oktawy dają ten sam wzór chromogramu, co jest dokładnie tym, czego potrzeba do rozpoznawania akordów.

Dopasowywanie szablonów i ocena prawdopodobieństwa

Dla każdej klatki detektor porównuje obserwowany wektor klas wysokości dźwięku z biblioteką szablonów akordów — idealizowanych 12-wymiarowych wzorców dla każdego akordu durowego, molowego, zmniejszonego, zwiększonego, dominantowego septymowego, durowego septymowego, molowego septymowego oraz zawieszonego, dla wszystkich dwunastu tonów podstawowych. Podobieństwo cosinusowe nadaje punktację każdemu kandydatowi; wygrywa ten z najwyższą punktacją. Wygładzanie między klatkami zapobiega drganiom wyniku, gdy pojedynczy uderzenie jest niejednoznaczne, a wartość pewności obok każdego akordu w tabeli wyników to różnica między zwycięskim wzorem a kandydatem zajmującym drugie miejsce. Wysoki poziom pewności oznacza, że nagranie idealnie pasuje do jednego akordu; niski poziom pewności zazwyczaj oznacza gęste głosy, równoczesne linie melodyczne lub przejście między akordami.

Opcjonalny filtr kick u góry strony jest przeznaczony dla muzyki EDM i współczesnego popu. Mocny uderzenie bębna basowego dostarcza energię w zakresie 50–130 Hz, która przenika do barwy sąsiednich klas wysokości dźwięku (zazwyczaj C, C#, D) i wpływa na działanie detektora. Filtr górnoprzepustowy przy 130 Hz usuwa bas perkusyjny, nie wpływając na zawartość harmoniczną syntezatorów i linii basowych powyżej tego pasma. Wyłącz go w przypadku fortepianu, gitary i materiału orkiestrowego; włącz, gdy utwór zawiera bas perkusyjny typu „four-on-the-floor”.

Różne pytania, różne narzędzia

"What key is this song in?" and "what chords does it contain?" are related but distinct questions. A key is a single label that summarises the harmonic centre of the whole song — A minor, F# major, etc — and is what DJs use for harmonic mixing on the Camelot wheel. A chord progression is a time-stamped sequence of changing harmonies. The chord detector tells you "the song moves Dm → G → C → Am over these timestamps"; the Wyszukiwarka tonacji tells you "the song is in C major" by aggregating chord and tonal evidence across the whole track. If you need a single label for tagging or mixing, use Key Finder. If you need the progression to learn or transcribe a song, use this page. If you need both at once, use the combined BPM and Key Finder.

Dlaczego izolowane źródła działają lepiej

Identyfikatory akordów działają najdokładniej, gdy sygnał wejściowy zawiera wyraźną harmonię i minimalne zakłócenia ze strony innych elementów. Nagrania fortepianu solo, gitary w stylu fingerstyle oraz kwartetu smyczkowego dają niemal idealne wyniki, ponieważ każda słyszalna wysokość dźwięku należy do harmonii. Trudniejsze są gęste miksy pełnozakresowe: perkusja przenosi energię szerokopasmową, zniekształcone gitary rozmywają widmo, a równoległe melodie wokalne wprowadzają nuty spoza podstawowego akordu. Aby poprawić dokładność w przypadku pełnego miksowania, należy najpierw przetworzyć plik za pomocą narzędzia Stem Splitter, a następnie wprowadzić ścieżkę instrumentalną (lub po prostu bas + zawartość harmoniczną) z powrotem na tę stronę. Aby sprawdzić poszczególne nuty pod kątem oczekiwanej wysokości dźwięku — na przykład w celu upewnienia się, że gitara jest nastrojona — użyj zamiast tego narzędzia Pitch Detector.

Gdy znasz już zarówno progresję akordową, jak i tonację utworu, możesz oznaczyć każdy akord w progresji za pomocą rzymskiej cyfry odpowiadającej jego funkcji (I, IV, V, vi, ii itd.). Ułatwia to dostrzeganie typowych schematów — „popowej progresji” I–V–vi–IV, jazzowej kadencji ii–V–I, 12-taktowego bluesa — oraz transponowanie utworu do tonacji bardziej sprzyjającej śpiewaniu bez utraty jego relacji harmonicznych.